二维动画和三维动画哪个难

豚命CarlHe

2024-05-20

向TA提问

普及一个基础信息：二维和三维不属于水火不容，也没有谁比谁低的情况。一些学校（多数为教学相对滞后的学校），很喜欢以二维和三维去分班。其目的主要是为了省事。二维和三维可以只精通一种，但必须二种都会，不然会严重制约你以后在这个行业的发展。单纯地从当下市场来说，三维动画的市场占有率在国内不断上升，远比二维好找工作，薪资也高点。但二维动画完全退出市场也不现实，至少目前来看二者并不属于谁会淘汰谁的状态，甚至可以结合运用。另外普及一下，3d软件的本质还是工具，正常普通人，如果认真学，也基本可以在一周学会，三个月熟练。然后在工作中慢慢精通。但市面上经常出现很多学生因为最新接触谁，而长期留在安逸区的情况。对此传递几个观念：1.二维表面看，入门比三维容易，随时拿到笔就会怎么操作。这点确实如此。但一个熟练的二维画手往往需要3-5年的培养才能达到职业级别，因为它主要依赖的还是你的手绘功底，而这个是短期无法练好的。2.三维是属于表面门槛很高的存在，但一个没有美术基础的年轻人，也可以在反复操练中，用半年左右的时间达到职业级别。其人才的培养周期会远比二维短。主要原因是三维的制作的最大难点是工具使用，难度远远大于二维，但既然难点属于工具使用方法，其强大的系统自动修正和便捷的科技属性，都会大大地弥补你绘画功底的不足。工具的本质还是简化工作。3.关于三维比二维工资高、好找工作。这点在2021年，是如此。这是根据供需关系决定的，暂时的市场上相对熟练的三维工作人员还是比二维工作人员少。当下的游戏产业，影视产业，也需要大量的三维工作人员。也因此精通三维的人在现在的市场上相对吃香。但随着学的人变多了，供需关系的转变，以后也不好说。4.精通三维的人到肯定也得自己精通绘画，不然你也只能拿别人的设计图做工作。相应的，精通二维的人，为了提高工作效率和发展新的可能，早晚也要精通三维。所以可以先学一样，以后根据需要再学另外一样。选哪个方向都行，核心是你要把原理搞懂，争取让自己成为“万金油”。希望能帮到你~

数码宝贝

2024-05-20

向TA提问

学三维动画好。二维动画大多数是只通过画就能完成各个镜头，所以手绘创作是二维动画的核心；而三维动画需要反映世界的整体，包括场景、道具、光影等等，在制作师需要考虑到拍摄的角度、材质、布光等问题，需要借助3D建模软件完成。如今影视市场中，每年都有数部影视3D动画成为票房黑马，近期上映的国漫《哪吒之魔童降世》更是如此。对于3D动画师来说，并不是只有在动画影片制作时才会大显身手，在其他类型的影片后期制作工作中，也需要有3D动画师，还可以成为美术指导、动作设计师等等岗位，所以动画师的发展不会被局限。三维动画主要学习内容1、三维动画—素描基础主要学习物体的结构、光泽、高光、几何体的画法等，学习三维动画必须从认识物体开始学起，基础打好，后期学习会事半功倍2、三维动画—色彩构成主要学习色彩的基础知识、色彩搭配、色彩构成、水粉画的静物写生／临摹、平面构成的特种表现等，学色彩构成增加了学员设计的美感，为后期做影视打下坚实的基础。3、三维动画—PHOTOSHOP图像处理图像处理软件：基本操作的学习；熟练应用软件进行图形处理；影视背景后期制作方法。学习软件操作、工具与命令；学习PS在后期影视制作中的重要性。4、三维动画—AE三维动画制作对AE软件有一定的认识和了解，并能熟练掌握三维动画制作的技巧和技术应用，并可以独立的完成片头广告的制作以及影视的后期合成。

高达

2024-05-20

向TA提问

如果对软件能举一反三，对动作比较敏感（调动作需要）那就学三维，如果手绘，素描功底扎实，速写比较强，而且想象力创造力比较强就学二维。不管是二维还是三维其实都要求手绘能力较好的，创意比较重要。二维动画：基本简介二维画面无论怎样看，画面的内容是不变的。二维与三维动画的区别主要在采用不同的方法获得动画中的景物运动效果。而三维画面，画中景物有正面，也有侧面和反面，调整三维空间的视点，能够看到不同的内容。动画制作现在的电脑制作的二维动画是对手工传统动画的一个改进。通过输入和编辑关键帧；计算和生成中间帧；定义和显示运动路径；交互式给画面上色；产生一些特技效果；实现画面与声音的同步；控制运动系列的记录等等。二维动画制作软件比较经典的有Ulead公司的GIF Animator软件和Adobe公司的photoshop和Flash软件。动画特点二维动画的特点：传统的二维动画是由水彩颜料画到赛璐璐片上，再由摄影机逐张拍摄记录而连贯起来的画面，计算机时代的来临，让二维动画得以升华，可将事先手工制作的原动画逐帧输入计算机，由计算机帮助完成绘线上色的工作，并且由计算机控制完成纪录工作。三维动画：三维动画又称3D动画，随着计算机软硬件技术的发展而产生的一新兴技术。三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界，设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景，再根据要求设定模型的运动轨迹、虚拟摄影机的运动和其它动画参数，最后按要求为模型赋上特定的材质，并打上灯光。当这一切完成后就可以让计算机自动运算，生成最后的画面。三维动画技术模拟真实物体的方式使其成为一个有用的工具。由于其精确性、真实性和无限的可操作性，被广泛应用于医学、教育、军事、娱乐等诸多领域。在影视广告制作方面，这项新技术能够给人耳目一新的感觉，因此受到了众多客户的欢迎。三维动画可以用于广告和电影电视剧的特效制作（如爆炸、烟雾、下雨、光效等）、特技（撞车、变形、虚幻场景或角色等）、广告产品展示、片头飞字等等。

袁丹

2024-05-20

向TA提问

这种问题其实没有答案的啊……需要的能力和技巧都是不一样的。二维对手绘功底要求很高，如果做人设、原画、动画等都是笔杆子够硬才行，对人体结构、动态等等要非常了解；如果画场景，那对透视、色彩等就要很明白。三维就分好多模块了，建模、绑定、动画、贴图、渲染、特效……现在国内学三维的人多，培训机构和学习资料都很多，上手还是比较容易的，三维其实是给不会画画的人降低了做动画的门槛，但是每一块要做精还是要苦下功夫的。二维无非就是练习绘画基本功，学习动画规律和技巧，这是一个漫长的过程。三维可能是软件和相关模块的学习搭配进行比较好，这也是一个漫长的过程……

迷恋自己

2024-05-20

向TA提问

其实日本好多动画是三维的，只是画片没那么逼真，喜欢用卡通的画风。你想日本游戏那么多都是三维的，游戏里的CG动画都是三维，动画搞三维的根本不存在技术问题。日本动画一般是先有书，紧接着推出动画。而美国已经把动画归为电影一类，直接是从剧本到动画。至于难度，当然是二维简单，别的不说，就说人物造型，三维很累的，面部表情什么的都要借助一些自主开发的软件（或是插件），还有就是工作量是在是大。二维动画好多都有几十集，上百集，三维一般也就一部电影，或者就是画片粗糙，背景单一。

迷恋自己

2024-05-20

向TA提问

二维动画和三维动画各有其难点，下面将详细解释。在制作二维动画时，艺术家需要手工绘制每一帧，并将这些静态图像快速播放来创建连续的动画效果。这需要艺术家具备良好的绘画技巧和对动画原理的深刻理解。二维动画的难点主要体现在以下几个方面：1. 需要精确的手绘技巧：绘制二维动画需要艺术家具备准确的手绘技巧，包括线条的流畅性和动作的表现力。艺术家需要通过手绘每一帧来传达角色的动作和表情，这需要长时间的练习和熟练的技术。2. 动画原理的应用：成功的二维动画需要准确地运用动画原理，如抛物线运动、挤压和拉伸等，来增强动画的真实感和生动性。艺术家需要深入了解这些原理并运用到每一帧中，以使动画更加流畅和吸引人。3. 时间和效率管理：制作二维动画需要耗费大量的时间和精力。艺术家需要合理地安排时间，确保在预算和交付期限内完成动画。艺术家还需要在保持质量的同时提高效率，以提高制作速度。相比之下，三维动画的制作需要使用计算机生成的图像来创建动画效果。三维动画的难点主要体现在以下几个方面：1. 需要掌握复杂软件：制作三维动画需要使用专业的三维建模和动画软件，如Maya、3ds Max等。这些软件功能丰富、操作复杂，需要艺术家花费大量时间学习和掌握。2. 3D建模和材质的制作：在制作三维动画时，艺术家需要构建三维模型并为其添加逼真的纹理和材质。这需要艺术家具备良好的空间想象力，并且对光影和材质的表现有深入的了解。3. 复杂的动画控制和调整：与二维动画不同，三维动画需要通过骨骼系统和动画控制器实现角色的动作。艺术家需要精确地控制每个关节的运动，并调整动画的速度和时间，以获得自然和逼真的动画效果。二维动画和三维动画都有其独特的难点和挑战。制作二维动画需要艺术家具备优秀的绘画技巧和动画原理的理解，而三维动画则需要艺术家掌握复杂的软件和技术，并对三维建模和动画控制有深入的理解。最终的难易程度可能也因个人技能和经验而有所不同。