经典例子：《2001：太空漫游》（2001：A Space Odyssey）
《2001：太空漫游》于1968年上映，讲述了宇航员前往木星调查并经历了一系列奇幻流程的故事，被誉为“现代科幻电影技术的里程碑”。
库布里克在《2001：太空漫游》中，用电影语言，探索人类与技术、人类与宇宙的复杂关系。
库布里克进行的，不是一次简单化的创作，而是一次基于科学真实的、充满技术细节的复杂且深刻的探索。
是这部电影的科学顾问。
《2001：太空漫游》先后咨询了65家各类科研机构，科学家们被聘请为电影科学顾问，帮主创团队创作科学画面和剧情细节，为故事场景提供逻辑解释，指导演员更好地扮演科学家和航天员。主力担当的NASA科学家弗雷德里克·奥德威、航空航天工程师哈利·兰格，在基于当时最先进的科学技术的基础上，推理了库布里克的艺术创作要求的“未来科技”，并和主创团队一起将它融入《2001：太空漫游》的叙事和画面。比如基于气体核心的核反应堆、高温电离气体技术、跨行星载人航天任务计划等。为了在电影中表现人类起源这一“我们从哪里来？”终极问题，库布里克和大名鼎鼎的亚瑟·克拉克，一起拜访了人类学家哈里·夏皮罗、艾萨克·阿西莫夫……
是对于技术真实的极致追求。
我第一次知道库布里克为了《2001：太空漫游》支付了威克斯工程公司75万美元花了半年造了个真的离心舱、重力轮的时候，我内心是震惊的。这样的人物，并非独苗——从库布里克到诺兰，从《2001：太空漫游》到《星际穿越》，其实很多东西是有文化根基的，至少是某种社会土壤允许这样的追求科幻、科技与影视融合的人物源源不断地诞生。
第三，是这部电影与各类科技企业。
看看这个名单：IBM、贝尔电话（AT&T的前身）、美国无线电公司、泛美航空、通用电气、霍尼韦尔……
这些企业都是与《2001：太空漫游》的深度合作伙伴。显然他们看中的是《2001：太空漫游》对未来的虚拟见证：不久的将来，人类将如何进入太空，如何旅行向总在夜空中闪闪发亮的临近行星；未来的飞船长啥样；几十年后人类穿什么、吃什么、聊什么……而这些品牌，希望自己存在于这样的未来中。
科学界得到了什么?
参加《2001：太空漫游》的科学家们得以将他们对科学技术的某些猜想、对学科未来与现实世界的融合状况的假设，通过电影的虚拟见证，完成向公众得科普，至少，它唤起了很多人的好奇心和想象力。
我个人最喜欢的例子：《星际穿越》（Interstellar）
我先后7次走入电影院，在IMAX观看了《星际穿越》，不仅没有因为重复观看减少新鲜感，反而随着对《星际穿越》幕后越来越多的了解，对这部电影充满了赞叹和敬意。时至今日，我依然没有探索完这座冰山的全貌。
《星际穿越》是怎么来的？
1980年，著名天文学家卡尔·萨根【旅行者一号（大名鼎鼎的发射向宇宙的金唱片）的重要科学家、领导者，科幻电影《超时空接触》的科学顾问、小说原著作者】热心地安排了一次相亲，相亲对象是南加州理工学院的青年理论物理学家基普·索恩和准备进军好莱坞的琳达·奥布斯特。这两人暧昧了段时间，最后没能走到一起。直到2005年，基普·索恩在聚会上又遇见了琳达。此时的索恩已经是一位有名望的物理学家，琳达也成长为好莱坞一位成功的电影制片人。两人就一部包含了虫洞、黑洞、引力波、五维空间的科幻内容的电影项目，迅速达成了合作共识。
2006年2月，他们完成了故事大纲，并迅速得到了斯皮尔伯格的青睐。随后乔纳森·诺兰成为了该项目的编剧。
依旧是经历了9年的漫长路程，期间几经波折，克里斯托弗·诺兰接手，派拉蒙与华纳兄弟两大竞争巨头携手合作，才有了被很多观众誉为神作的《星际穿越》的问世。
《星际穿越》科学与艺术如何在画面交织？
在一开始的创作阶段，主创团队和科学顾问们达成了两点共识：
1. 影片情节不能违背已知的物理定律以及我们对宇宙的确定认知。
2. 对尚不明确的物理定律和对宇宙的猜想要源自于真正的科学，猜想的依据至少要被主流科学家认可。
第一个接手项目的导演斯皮尔伯格甚至召集了14位来自不同领域的科学家开了一天的研讨会，其中包括太空生物学家、行星科学家、理论物理学家、宇宙学家、心理学家和空间政策专家等等。正是这次会议，给《星际穿越》定下了很多重要的“锚点”。
2019年4月，当全球科学家协同拍出来的黑洞照片发布时，很多人找到了当年《星际穿越》剧组渲染出来的电影画面，大家的感慨基本都是：“这不就是黑洞的高清版么？”而吉普·索恩则说：“我一直都知道这些原理和论据，但知道和看到、感觉到又完全不同。这个模型让我反过来对透过快速旋转黑洞会产生怎样的重力透镜效应有了新的认知。”
至于影片里最不可思议的“五维时空超立方体”，它的科学程度很可能超越了多数人的想象：
细节1：关于高维空间。
库铂抬头-看到的是书房地板往天花板的视角；
库铂低头-看到的事书房天花板往地面的视角；
库铂往左-看到书桌视角；
库铂往右-看到床头视角；
库铂往后-看到书架视角；
库铂往前-看到房门视角；
而这一切，是严格按照数学推演的四维空间结构的光学路线推导而出。（有兴趣的同学可以搜一下四维空间的数学模型有关论文）
而库铂所在的这个超立方体被从高维中直接从黑洞挪到了地球上墨菲的书房，这也是为什么影片一开始农场的引力就一直异常，因为那时候超立方体已经降临地球。
细节2：关于时间。
超立方体里的库铂通过移动，可以来到书房的不同的时间点，从而完成信息传递。
库铂拍打超立方体延伸出来的“管线”，也会像波纹一样从右向左传递，因为按照数学设定，从左向右是构架那个超立方体的时序（简单化），当下发生的事件或逐渐成为更远的过去。
正如片中布兰德所说：“在高维生命看来，时间只是另外一个物理的空间维度，在他们眼里，‘过去’可能就像一条峡谷，他们可以随意地跳进去；‘未来’于他们而言也只是一座可以攀爬的山峰。”
2015年，《星际穿越》获得了奥斯卡奖；2017年，《星际穿越》的策划、科学顾问基普·索恩获得了诺贝尔物理学奖。
第三，《星际穿越》的声音是多么不可思议。
相信很多人因为《星际穿越》对管风琴这一冷门乐器有了全新的认知。
如导演克里斯托弗·诺兰所言：“即便《星际穿越》与宗教无关，但管风琴、教堂、建筑……这些都代表着人类的某种尝试，来描述那些玄奥的、神秘的东西，那些超越了我们、超越了日常领域的东西。”
配乐大师汉斯季默说：“管风琴低音符带来的力量，你可以在太阳穴上感受到，教堂的窗花开始振动，因为有太多的空气被推入到房子里，其间蕴含着一种原始和危险的特质——这东西要爆炸！这其中又有很多人类的特质，因为它只能用气息发生，它需要呼吸——在每个音符上，你能听到呼吸。”
诺兰深刻认同了这一点：“你在每个音中感到有人的存在。我认为这一点留在电影中是非常重要的，不仅关乎我们看到的宇宙，还有宇宙之中的人。用一种很亲密的方式使用它，同时保持着宏大。”
当主角降落在一小时相当于地球7年的星球上时，那个从舒缓到紧迫的滴答声，伴随着山一样的巨浪时候涌起的音墙。那些随着离开地球，变得有些失真的配乐音色……
这是一部可以在任何细节、任何角度进行推敲的电影！而且随着你了解它越深，你会发现更多“冰山水下的宏大”。
《星际穿越》最打动我的地方。
这部电影的两个核心驱动力，其一是科学顾问提供，另外一个则由艺术家们提供。
科学上，引力，可以穿透所有的维度。这一点如刘慈欣和卡梅隆对话时说的：我知道最疯狂，最让人不可思议的想象力就是前沿科学产生的。
但让打动我的是那穿透了所有维度、穿越了时间和空间的，父亲对女儿的爱，是电影画面中浩瀚又冰冷的宇宙之中，那个在五维空间从黑洞直奔女儿书架背后的那个被当做“ghost”的父亲，这一切伴随着那熟悉的Cornfield Chase一起涌现，当你在结局回望开头，不禁泪流满面。
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机器人科幻全息投影是一种虚拟现实技术，可以将机器人的影像投射成三维全息影像，给人一种逼真的感觉。以下是使用机器人科幻全息投影的详细步骤：
1. 准备机器人：选择一个具有全息投影功能的机器人。这种机器人通常会配备摄像头和投影设备，用于捕捉机器人的影像并将其投射为全息影像。确保机器人的硬件和软件都能够支持全息投影功能。
2. 设定场景和动作：根据机器人的用途和想要展示的内容，设定机器人需要呈现的场景和动作。如果机器人是用于展示产品，可以设定一个展示产品的场景，并设定机器人的动作为展示产品的动作。
3. 开始录制：利用机器人配备的摄像头，开始录制机器人的影像。确保录制过程中光线充足，以获取清晰的影像。
4. 编辑影像：将录制的机器人影像导入电脑，并使用全息投影编辑软件进行编辑。该软件可以用于调整影像的质量、颜色等参数，以及添加特效和剪辑等。
5. 设定投影器：将编辑后的机器人影像导入全息投影器，设定投影器的参数，如投影距离、角度、亮度等。确保投影器能够正确地将影像投射为全息影像。
6. 进行投影：将机器人放置在适当的位置，打开投影器，开始进行投影。投影器会将编辑后的机器人影像投射为逼真的全息影像。观众可以通过裸眼或佩戴特殊眼镜来观看全息影像。
机器人科幻全息投影技术目前还在发展中，因此在实际使用中可能会遇到各种技术或硬件上的限制。使用全息投影技术时要确保投影场所的光线充足，并且投影器的位置和角度适当，以获得最佳的投影效果。
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湖北省科技馆里面有很多展品，如仿生机器人、全息投影、3D打印等。
其中比较惊奇的是“生命之光”，这是一种通过精密技术还原出的蚕蛹在变化过程中所释放出的光芒，通过多媒体展示可以看到非常美妙的光影效果。
生命之光不仅具有美学价值，也让人感受到自然生命的奇妙之处，推动人们更深入的了解生物学科学。
使用机器人自动化数钢筋的方法是比较好的选择。
因为人工数钢筋需要耗费大量的人力和时间，且容易出现误差，影响建筑质量和工期进度。
而使用机器人自动化数钢筋可以提高准确率和效率，同时减少造成劳动强度过大和健康问题的风险。
机器人自动化数钢筋也是未来建筑发展的趋势，可以提高建筑产业的智能化和现代化水平，促进产业转型升级。
1 目前人工数钢筋已经不是最优方法
2 因为人工数钢筋存在着许多问题，比如数错、数漏、数慢等等，会增加工作量和工程质量问题。自动化数钢筋的方式要比人工数钢筋更快更准确，现在已经有很多钢筋数自动化的软件或设备可供选择。3 如果选择自动化数钢筋，可以提高工作效率，减少人力浪费，并且提高工程质量，节省成本。同时也需要不断更新适用新技术和新方法，提高工作效率和质量。
回答如下：人工数钢筋可以通过以下方法：
1. 手工计数：用手数钢筋，适用于数量较少的情况。
2. 使用计数器：计数器可以快速准确地计数，适用于数量较多的情况。
3. 使用电子秤：将一定数量的钢筋放在电子秤上，测量重量后除以单个钢筋的重量即可得到数量。
4. 使用图像识别技术：通过拍摄钢筋的图像，利用计算机视觉技术进行自动计数。
使用计数器或电子秤都可以得到准确的数值，而图像识别技术则需要一定的技术支持和设备投入。
回答如下：人工数钢筋的方法有很多种，以下是常见的几种：
1. 用卷尺和钢尺进行测量：用卷尺在钢筋上逐段测量长度，再用钢尺测量钢筋的直径，计算出钢筋的体积。
2. 使用数字量规：数字量规可以快速、精确地测量钢筋的长度和直径，计算出钢筋的体积。
3. 使用自动数钢机：自动数钢机可以自动测量和切割钢筋，准确度高、效率高。
4. 使用激光扫描仪：激光扫描仪可以快速地扫描钢筋，生成三维模型，计算出钢筋的体积。
不同的方法适用于不同的场合和需求，选择合适的方法可以提高测量的准确度和效率。
1 推荐使用电子线缆计数器进行数钢筋。
2 因为电子线缆计数器精度高，操作简单，计数速度快，规范度高。
3 也可以使用计算器、手动数钢筋等方法，但精度较低，容易出错。
如果需要快速、准确、高效地数钢筋，推荐使用电子线缆计数器。
人工数钢筋的方法不好，应该采用机器自动计数的方法。
因为人工计数容易出现误差，而且速度慢效率低。
现在有许多机器可以自动计数钢筋，可以大大提高准确性和速度，提高生产效率。
计数机器的应用不仅适用于钢筋计数，还可以扩展到其他数目数量的统计计算中，如货物流水线上的产品计数等。
推广钢筋计数机器在建筑领域和相关领域中应用，不仅可以节约人力成本，提高钢筋计数效率，还可以为提高生产效率做出更大贡献。
1. 目前的人工数钢筋方法并不是最优的。
2. 常见的人工数钢筋方法包括计数器、人工数钢丝绳、人工计算等。
这些方法容易出现失误和漏算等问题，精度不高。
3. 自动数钢筋机器已经开始应用于工程中，这些机器可以通过光学识别和计算机处理技术，实现自动化、高精度、高效率的数算。
但这些机器仍处于不断改进和完善的过程中。
人工数钢筋的方法有很多种，以下是一些常用的方法：
1. 使用钢尺、卷尺等工具逐根计算：将钢尺或卷尺贴紧钢筋上，逐根计算钢筋长度，再乘以数量即可。
2. 计算间距和数量：在钢筋之间留出一定间隔，然后计算间距和数量，再乘以间距即可得到钢筋长度。
3. 利用数码相机测量：用数码相机拍摄钢筋，然后在电脑上用软件进行测量计算。
4. 利用扫描仪测量：利用扫描仪对钢筋进行扫描，然后在电脑上用软件进行测量计算。
无论使用哪种方法，都要保证计算的准确性和精度，因为钢筋数量的计算直接关系到施工质量和安全。对于较大的工程，可以考虑使用自动计数器等专业设备来提高效率和准确性。
红色水性笔。建筑行业中，钢筋工程费用在工程总成本中占比很大，因此钢筋原材料进场时需要严格核查数量。这一环节是依靠人工用色彩记号笔逐一对每根钢筋棒材原材料进行标识并心里默数计数，从而达到复查数量的目的，其劳动强度大、效率较低且准确率不高。
1 机器更适合2 因为数钢筋是一项精细且重复性高的工作，如果用人工数，容易出现疲劳和失误，而机器则可以通过计算和识别完成这项工作，效率更高，准确度也更高。
3 目前市面上已经有多种数钢筋的机器，如电子数钢筋和激光数钢筋等，可以根据具体需求选择适合的机器。
使用机器需要进行一定的培训和操作教学，以保证正确使用和维护设备。
画科幻画的内容可以以外太空为主题，在外太空的主题为背景，再画上日常生活中常见的事物，并想象在太空时有什么不一样的地方，将此绘画出来，具体画法如下：
1、准备好画纸和画笔，首先在画面上画一艘从地球飞过来的火箭，里面坐着一个小男孩和小猪，左下角有一辆火车和轨道；2、接着在空中画星球和空中飞人，还有小猫和小狗，以及不同造型的飞碟和星星布满空中；3、之后把火箭的身体用红色和灰色涂，尾部火光涂成黄色，里面的小男孩和小猪也都涂上颜色；4、再把在空中探寻的小孩、小猫和小狗涂色，用黄色、绿色、粉色、蓝色涂；5、下面再把地球用绿色和蓝色涂，火车和轨道用黄色和橙色涂，蓝色点缀玻璃窗；6、用蓝色把天空背景涂满即可。
经典例子：《2001：太空漫游》（2001：A Space Odyssey）
《2001：太空漫游》于1968年上映，讲述了宇航员前往木星调查并经历了一系列奇幻流程的故事，被誉为“现代科幻电影技术的里程碑”。
库布里克在《2001：太空漫游》中，用电影语言，探索人类与技术、人类与宇宙的复杂关系。
库布里克进行的，不是一次简单化的创作，而是一次基于科学真实的、充满技术细节的复杂且深刻的探索。
是这部电影的科学顾问。
《2001：太空漫游》先后咨询了65家各类科研机构，科学家们被聘请为电影科学顾问，帮主创团队创作科学画面和剧情细节，为故事场景提供逻辑解释，指导演员更好地扮演科学家和航天员。主力担当的NASA科学家弗雷德里克·奥德威、航空航天工程师哈利·兰格，在基于当时最先进的科学技术的基础上，推理了库布里克的艺术创作要求的“未来科技”，并和主创团队一起将它融入《2001：太空漫游》的叙事和画面。比如基于气体核心的核反应堆、高温电离气体技术、跨行星载人航天任务计划等。为了在电影中表现人类起源这一“我们从哪里来？”终极问题，库布里克和大名鼎鼎的亚瑟·克拉克，一起拜访了人类学家哈里·夏皮罗、艾萨克·阿西莫夫……
是对于技术真实的极致追求。
我第一次知道库布里克为了《2001：太空漫游》支付了威克斯工程公司75万美元花了半年造了个真的离心舱、重力轮的时候，我内心是震惊的。这样的人物，并非独苗——从库布里克到诺兰，从《2001：太空漫游》到《星际穿越》，其实很多东西是有文化根基的，至少是某种社会土壤允许这样的追求科幻、科技与影视融合的人物源源不断地诞生。
第三，是这部电影与各类科技企业。
看看这个名单：IBM、贝尔电话（AT&T的前身）、美国无线电公司、泛美航空、通用电气、霍尼韦尔……
这些企业都是与《2001：太空漫游》的深度合作伙伴。显然他们看中的是《2001：太空漫游》对未来的虚拟见证：不久的将来，人类将如何进入太空，如何旅行向总在夜空中闪闪发亮的临近行星；未来的飞船长啥样；几十年后人类穿什么、吃什么、聊什么……而这些品牌，希望自己存在于这样的未来中。
科学界得到了什么?
参加《2001：太空漫游》的科学家们得以将他们对科学技术的某些猜想、对学科未来与现实世界的融合状况的假设，通过电影的虚拟见证，完成向公众得科普，至少，它唤起了很多人的好奇心和想象力。
我个人最喜欢的例子：《星际穿越》（Interstellar）
我先后7次走入电影院，在IMAX观看了《星际穿越》，不仅没有因为重复观看减少新鲜感，反而随着对《星际穿越》幕后越来越多的了解，对这部电影充满了赞叹和敬意。时至今日，我依然没有探索完这座冰山的全貌。
《星际穿越》是怎么来的？
1980年，著名天文学家卡尔·萨根【旅行者一号（大名鼎鼎的发射向宇宙的金唱片）的重要科学家、领导者，科幻电影《超时空接触》的科学顾问、小说原著作者】热心地安排了一次相亲，相亲对象是南加州理工学院的青年理论物理学家基普·索恩和准备进军好莱坞的琳达·奥布斯特。这两人暧昧了段时间，最后没能走到一起。直到2005年，基普·索恩在聚会上又遇见了琳达。此时的索恩已经是一位有名望的物理学家，琳达也成长为好莱坞一位成功的电影制片人。两人就一部包含了虫洞、黑洞、引力波、五维空间的科幻内容的电影项目，迅速达成了合作共识。
2006年2月，他们完成了故事大纲，并迅速得到了斯皮尔伯格的青睐。随后乔纳森·诺兰成为了该项目的编剧。
依旧是经历了9年的漫长路程，期间几经波折，克里斯托弗·诺兰接手，派拉蒙与华纳兄弟两大竞争巨头携手合作，才有了被很多观众誉为神作的《星际穿越》的问世。
《星际穿越》科学与艺术如何在画面交织？
在一开始的创作阶段，主创团队和科学顾问们达成了两点共识：
1. 影片情节不能违背已知的物理定律以及我们对宇宙的确定认知。
2. 对尚不明确的物理定律和对宇宙的猜想要源自于真正的科学，猜想的依据至少要被主流科学家认可。
第一个接手项目的导演斯皮尔伯格甚至召集了14位来自不同领域的科学家开了一天的研讨会，其中包括太空生物学家、行星科学家、理论物理学家、宇宙学家、心理学家和空间政策专家等等。正是这次会议，给《星际穿越》定下了很多重要的“锚点”。
2019年4月，当全球科学家协同拍出来的黑洞照片发布时，很多人找到了当年《星际穿越》剧组渲染出来的电影画面，大家的感慨基本都是：“这不就是黑洞的高清版么？”而吉普·索恩则说：“我一直都知道这些原理和论据，但知道和看到、感觉到又完全不同。这个模型让我反过来对透过快速旋转黑洞会产生怎样的重力透镜效应有了新的认知。”
至于影片里最不可思议的“五维时空超立方体”，它的科学程度很可能超越了多数人的想象：
细节1：关于高维空间。
库铂抬头-看到的是书房地板往天花板的视角；
库铂低头-看到的事书房天花板往地面的视角；
库铂往左-看到书桌视角；
库铂往右-看到床头视角；
库铂往后-看到书架视角；
库铂往前-看到房门视角；
而这一切，是严格按照数学推演的四维空间结构的光学路线推导而出。（有兴趣的同学可以搜一下四维空间的数学模型有关论文）
而库铂所在的这个超立方体被从高维中直接从黑洞挪到了地球上墨菲的书房，这也是为什么影片一开始农场的引力就一直异常，因为那时候超立方体已经降临地球。
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超立方体里的库铂通过移动，可以来到书房的不同的时间点，从而完成信息传递。
库铂拍打超立方体延伸出来的“管线”，也会像波纹一样从右向左传递，因为按照数学设定，从左向右是构架那个超立方体的时序（简单化），当下发生的事件或逐渐成为更远的过去。
正如片中布兰德所说：“在高维生命看来，时间只是另外一个物理的空间维度，在他们眼里，‘过去’可能就像一条峡谷，他们可以随意地跳进去；‘未来’于他们而言也只是一座可以攀爬的山峰。”
2015年，《星际穿越》获得了奥斯卡奖；2017年，《星际穿越》的策划、科学顾问基普·索恩获得了诺贝尔物理学奖。
第三，《星际穿越》的声音是多么不可思议。
相信很多人因为《星际穿越》对管风琴这一冷门乐器有了全新的认知。
如导演克里斯托弗·诺兰所言：“即便《星际穿越》与宗教无关，但管风琴、教堂、建筑……这些都代表着人类的某种尝试，来描述那些玄奥的、神秘的东西，那些超越了我们、超越了日常领域的东西。”
配乐大师汉斯季默说：“管风琴低音符带来的力量，你可以在太阳穴上感受到，教堂的窗花开始振动，因为有太多的空气被推入到房子里，其间蕴含着一种原始和危险的特质——这东西要爆炸！这其中又有很多人类的特质，因为它只能用气息发生，它需要呼吸——在每个音符上，你能听到呼吸。”
诺兰深刻认同了这一点：“你在每个音中感到有人的存在。我认为这一点留在电影中是非常重要的，不仅关乎我们看到的宇宙，还有宇宙之中的人。用一种很亲密的方式使用它，同时保持着宏大。”
当主角降落在一小时相当于地球7年的星球上时，那个从舒缓到紧迫的滴答声，伴随着山一样的巨浪时候涌起的音墙。那些随着离开地球，变得有些失真的配乐音色……
这是一部可以在任何细节、任何角度进行推敲的电影！而且随着你了解它越深，你会发现更多“冰山水下的宏大”。
《星际穿越》最打动我的地方。
这部电影的两个核心驱动力，其一是科学顾问提供，另外一个则由艺术家们提供。
科学上，引力，可以穿透所有的维度。这一点如刘慈欣和卡梅隆对话时说的：我知道最疯狂，最让人不可思议的想象力就是前沿科学产生的。
但让打动我的是那穿透了所有维度、穿越了时间和空间的，父亲对女儿的爱，是电影画面中浩瀚又冰冷的宇宙之中，那个在五维空间从黑洞直奔女儿书架背后的那个被当做“ghost”的父亲，这一切伴随着那熟悉的Cornfield Chase一起涌现，当你在结局回望开头，不禁泪流满面。