学漫画插画设计(学插画设计应该报什么专业)

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学漫画插画设计(学插画设计应该报什么专业)

插画是一种将文字和图像结合的艺术形式,它通过图像来传达故事和情感。而漫画则是一种以连续图像和对话为主要表现手法的艺术形式。学习漫画插画设计需要掌握绘画技巧、色彩运用、视觉传达等多方面的知识和技能。学插画设计应该报什么专业呢?

艺术设计专业是学习插画设计的理想选择。在艺术设计专业中,学生将学习到绘画、设计、色彩等多方面的基础知识。通过系统的学习,学生可以掌握绘画技巧,并能够将自己的想法和情感通过图像来表达。在学习插画设计方面,艺术设计专业也会涉及到漫画的相关知识,如人物设计、故事情节构建等。选择艺术设计专业是一个比较合理的选择。

多媒体艺术专业也是学习插画设计的一个好的选择。多媒体艺术专业是综合了艺术、设计、计算机等多个领域的学科,学生将学习到绘画技巧、图像处理技术、动画制作等相关知识。对于学习插画设计来说,掌握一些计算机绘画软件的使用技巧是非常重要的。通过学习多媒体艺术专业,学生可以将插画设计与计算机技术相结合,创造出更加生动、有趣的作品。

美术教育专业也是学习插画设计的一个可选方向。美术教育专业注重培养学生的绘画技巧和创作能力,同时也会让学生学习到一些教育、心理学等相关知识。对于学习插画设计来说,除了掌握绘画技巧,还需要具备一定的教育能力,能够通过作品来传递知识和价值观。选择美术教育专业也是一个不错的选择。

学插画设计可以选择艺术设计专业、多媒体艺术专业、美术教育专业等多个方向。不同的专业有不同的侧重点,但都可以为学生提供必要的知识和技能。学习插画设计需要不断提升自己的绘画技巧、创作能力和表达能力,在专业知识的指导下,不断探索和实践。只有通过不断的学习和实践,才能够拥有独特的视角和风格,创作出优秀的插画作品。无论选择哪个专业,只要热爱插画设计,用心去学习,都能够成为一名出色的插画设计师。

学漫画插画设计(学插画设计应该报什么专业)

自学成为插画师,可以按照以下步骤进行:学习插画相关知识和技能:插画需要掌握一定的绘画技巧、构图技能和色彩搭配等方面的知识。可以通过网络教程、书籍、视频等多种途径进行学习。不断练习:只有通过不断的实践才能将理论知识转化为实际技能。可以选择各种材料进行练习,比如铅笔、水彩、数位软件等,在练习过程中积累经验并提高自己的技能水平。关注市场趋势:了解当下市场对于插画师的需求和走向,跟踪流行趋势,以便更好地了解自己所处的位置和方向。建立作品集:建立一个精美的作品集是展示自己能力的关键,可以将自己的作品发布在社交媒体、在线创意社区和专业网站上。

楼主您好: 如果要自学的话,首先要具备以下三点:

1、具备优秀的美术感观和艺术欣赏力,擅长各类卡通绘画及插画图书的设计。

2、具有扎实的手绘能力、设计能力与独立创作漫画海报等平面设计能力;

3、优秀的理解能力和沟通能力,富于团队协作精神。 ————————————————————————————— 刚起步建议买个数位板开始疯狂练习,多看看名家的插画,然后确定自己的美术风格,然后不断改进完善,多看一些美术CG插画类的杂志,多多投稿,多参加网上的一些插画比赛,自己多留心,只要努力就会有结果。 另外还要熟悉任何一种矢量软件, 如Illustrator,CorelDraw,FreeHand,Flash等, 熟悉Photoshop等图形制作软件。 —————————————————————— 希望对您有所帮助

学漫画和插画哪个好

当然是插画 插画画好了也可以学漫画 就国内形势而言 插画至少可以养活自己 画得好的钱比一般工薪阶级多好多倍 而且工作形式也有很多种 空闲的时间画漫画也不错。在国内要想靠漫画养活自己忒难了

学插画设计应该报什么专业

插画原画在大学属于动漫专业。一般艺术类院校都会有插画课程,特别是动漫设计与制作专业,不过插画没有单独的专业,它属于动漫专业范畴里的一个技术,插画师职位非常多,宣传、影视媒体、教育、出版、广告等各行业都需要插画师。

根据教育部公布的本科专业目录,目前国内是没有专门的插画或原画专业的。但如果您想当插画师,那您可以读一些跟插画有关联的专业,比如动画、动画(动漫方向)、动画(游戏方向)、戏剧影视美术设计、数字媒体艺术、绘画类、视觉传达设计等专业 。

一般是学习动画或者是美术专业的,学习插画需要美术基础的,插画师日常工作就是画画,美术基础可以说是插画师的必备技能了所以一般美术专业的去从事这方面工作的人比较多。

想学漫画插画

第一 没有美术基础,可以学习板绘插画吗?内心好纠结啊。很多人潜意识当中总有一种老观念,学习绘画,必须是从小就开始在特长班里学的,有基础了,那就可以继续深入的学习其他的各种绘画方向了,而大多数的我们,虽然喜欢绘画,基本把时间都花在了各种小学初中高中的考试上了,当我们成为大学生,或者步入社会以后,突然有了自己的时间,想做自己喜欢的事情的时候,发现好像晚了,觉得绘画这个事应该是小孩子就学起来的啊,现在在学,是不是不合时宜呢?其实这种观念是非常的错误的,绘画什么时候学习都不晚的,不是什么都是从小时候开始学的,绘画和年龄无关,和你学不学有关,所以即便你没有美术基础,你现在完全可以开始学习板绘插画,再说了,基础又不是天生的,都是通过自己的学习和练习一步一个脚印积累出来的,不要总想着一步登天,踏踏实实的才是最宝贵的心态,也才能走的更远,不要被电视剧里那些随随便便的成功所迷惑,每一个人的成功都不容易,任正非老先生40多岁才创立华为,现在的华为不也是非常牛掰吗,更何况你现在比任老先生年轻多了,想做什么,就去做吧,不要总是限制自己框限自己。另一个层面来说,以板绘为基础的插画,其实相对来说是比较容易学习的,因为数位板和ps软件的结合,让绘画更快捷更简单,可以弥补你很多绘画方面的缺点,如果说传统的手绘插画你需要学习四年,那么板绘插画,你只需要学习一年就可以,这就是科技的力量。社会的发展,所以要相信自己,不要总是纠结了,有纠结的这时间,还不如用来好好学习呢,学习会让你变的神清气爽的。 第二 给自己一对飞的翅膀,你也可以逆风翻盘画出精美的插画。总是听到身边的各种童话,很多人平时默默无闻的,突然就逆袭取得了很大的成就,这总是在冲击我们的内心世界,我们会想,好厉害啊,为什么不是我,我行吗?我能吗?羡慕中,我们会有一丝丝的哀叹,只能在等待和徘徊中浪费着自己的热情。同样的道理,我们很多同学喜欢插画,但是总也画不好,因为不知道从何入手,即便网上的各种资料看了一堆,依然是处于啥玩意也不会的状态。我一直给大家强调一个观点,你可以羡慕逆袭,但是你必须要知道怎么才能最快最安全的逆袭,很多学习插画怎么也学不会的同学,为什么突然就进步那么大,那是因为有高手指点,牛掰的人指点一下你,顶你自己瞎摸索一个月,不要总是闭门造车,在自己一亩三分地里出不来。我知道一位板绘插画原画玩的非常厉害的老师,他每天晚上都会在网上激情澎湃的讲公开课,既有各种绘画的技巧,也有对板绘原画插画行业发展的讲解,讲的通俗易懂,还特别幽默风趣,对我们的绘画思维会有特别大的冲击和帮助,想学的同学可以到羽柔老师的维馨(谐音):排在前边的是:w9,排在后边的是:kaka,把以上两组字母按照先后顺序组合起来即可。

在金庸武侠世界里,有一种非常牛掰的功夫,叫做吸星大法,把别人的功夫吸到自己的体内,为我所用,同样的道理,跟高手学习,也是吸收高手的精华,成为自己的功夫,有高手,就吸收,世界久了,你在绘画的世界里会玩的游刃有余的。 第三 插画基础必备八大练习。老老实实的系统化打好自己的基础,暂时不要去思考绘画可以给你带来的价值收入,以空杯的状态重新跟绘画来一次较量!1、透视你需要去练习。

无非就是一点、亮点、三点透视的理解,之后就是各种的看、练!2、线条你需要去练习。

重点理解线的多种表达技法以及线的多种处理手法和造型运用,提高对线的审美,准确画出线条之间的各种关系,同时掌握基本抓形的方法。3、素描你需要去练习。

可以通过几何体、结构素描、静物素描、光影素描的学练,掌握素描基本知识,也可以通过材质的练习去深化。造型与透视必须要准确,交界线是素描能不能过的最基本的要求,三大面五大调必须要理解与掌握,同时材质练习中要能应对不同材质的表达。4、人体你需要去练习。

人体是很多人的硬伤,从整体到局部、再到整体不断穿插,并且抓住人体重点进行剖析,同时运用各种人体素材拉练达到真正的理解人体!最重要的是能够建立自己的人体框架,这也包括了题主所说的头像—五官的结构、透视等。

5、色彩你也需要去练习。

掌握色彩的基本原理以及摸清色彩的规律,会使用常见的色彩妙用工具,叠色法与直接上色法都可以去尝试,不要出现脏、乱、焦、闷、灰(根据灰的情况定)饱和度过高、曝光、过暗等等问题!6.头像你也需要去练习。

头部的特点以及发型搭配、头部道具需要吗?头部基础结构以及五官特征、男女性之间的面部画法区别需要吗?都需要!7.服装你也需要去练习。

服装在角色设计上是非常重要的环节,服装的属性、设计思路、衣褶布纹、文化这些都是需要去积累的。8、构图你也需要去练习。

构图对于插画而言是必不可少的,好的构图能够更清楚的展现角色的魅力,你需要理解插画中的常用构图法则,去练习吧!很多初学者在最开始学习绘画时常会感觉心里没底,不知道要怎么开始学习。所以在开始学画画之前很有必要整理一下学习的思路,寻找争取的学习方向。 第四 插画学习六大标配技巧。(1)学习绘画基础理论。

画画虽然是个感性的存在,但是学习绘画必须要具备基础理论,比如色彩原理、透视、光影等等都是需要了解的。你可以选择去购买一些相关理论知识的书籍,也可以依靠网络去了解一些资源。在轻微课的官网上就有大量的绘画学习资源、教程、素材,有兴趣的朋友们可以去查看。

(2)不要陷入技法研究。

作为初学者,无论你喜欢的是什么类型的画,素描、水彩、彩铅等等都可以,希望你不要过于钻研某种表现技法,而忘记对绘画修养的培养,观察能力、造型、色彩。“学画画,从素描开始”这句话大家都听过,素描对大部分人来说太枯燥了,如果过度纠结于素描的某方面学习可能不进反退。(3)不要对自己太苛刻。

如果你是零基础小白,请不要对自己太苛刻,一下就去挑战一些高难度的作品,比如画人像,就算画完也仅仅是表象,并没有任何收获的。初学者应该由简到难进行高质量临摹练习,勤于思考,多观察对比,多思考作者“为什么要这样去表现这幅画”,做到“知其然,更知其所以然”。时间久了,你的绘画修养就能潜移默化提高。(4)学会坚持。

世界上没有什么东西是一蹴而就的,不要幻想绘画能够速成,绘画有着自己的特殊性,想要学好绘画,必须要经过长期的练习以及专业老师长期的辅导,特别是基础薄弱的同学,也不要指望上一期课程就能一下子就学会了。如果你自己不能坚持练习,那么有再好的老师也是白搭(5)临摹一些感兴趣的画作,练习绘画线条与笔触。

临摹对于一些刚入门的绘画新手来说,也是个不错的可以用来练习绘画的方法。新手刚开始绘画时可能不知该从何下笔,并且在画错了几处地方时,虽然看着总觉得哪里不太对劲,却不知该怎么改,这时可以参照一些画得好的画,一边临摹一边学习,久而久之也可以画得不错了。一味临摹,可能绘画过程中断断续续不一定会得到更高的突破,这个时候,你可能就得把基础重新抓起来了,每一个绘画知识点都应该有所涉猎,比如绘画创作涉及到的各个大纲知识点:透视—素描—静物—人体—色彩—设计—构成—构图—创作,这是一个全面系统绘画学习的流程阶段。(6)多与一些志同道合的人进行绘画沟通与交流。

可以加入一些绘画的圈子,跟一些人讨论交流,然后找出自已画中的不足之处。比如加一个手机上聊天应用中的绘画交流群组,把你的画拍下来让大家看看,然后再互相表达一下自己的看法进行交流就可以了。相信更多人都会愿意将自己的得意之作展示给他人看,或是在偶尔不知该怎么继续下笔时,会想找个人一起探讨交流一番。学习绘画没有捷径,但是如果有人带领你,可以避开很多学习过程中的“坑”,让你少走弯路。

第五 插画学习三大要点提升。(1)线稿。

线稿是相对直观和快速表现绘画对象的手段,好的线稿能完整的表述形象、气质、材质、厚度等等,一个完善且功底深厚的线稿本身就是一个艺术品。在各个绘画风格中线稿作为前期草图构成起着非常重要的作用,尤其以平涂见长的日系漫画插画。(2)人体。

人体的核心在于骨骼结构动态和比例的学习,然后是肌肉的穿插。有一些绘画类别不需要人体解剖那样严谨,以日韩动漫插画为例,了解基本比例和结构即可,因此很多人体学习教程都会将重点放在“画豆子”或者“火柴人”上面。(3)色彩。

自学的时候最容易遇到的瓶颈之处,色彩决定了你作品的辨识度和丰富度,所以色和光的关系必须要吃透,不然连漫画都只能做低端描线工作。说白了其实色彩的把握需要建立在前面素描的学习上,光不但会随着照度的强弱而变化,色温也会随光源的远近、强弱而偏移,绘画对象本身颜色和材质的反光度的视觉投射等等。网上看一些基础教程,多画多练才是主要的。

怎样学插画设计

第一 插画自学难吗?本宫想学既简单,又特别有前途的。对于有以上想法的同学,我只想说,咳咳,同学,醒醒,睡醒了吗?做啥梦呢?你有这做梦的功夫,还不如梦一下,下一期的彩票号码是多少,说不定能搞个500万呢。我想说的,世界上哪有那么多美事啊,学什么,都是一步一个脚印的去学的,总梦想着一飞冲天,是电视剧看多了吧,很不现实的,你随便一学,就很有前途,可能吗?好事幸运,都是靠自己的实力打拼出来的,当然如果你是富二代家里有矿的话,你直接不用学,就特别有前途,因为投胎投的好。插画自学难不难?我只想用一句话来概括:天下事有难易乎?为之,则难者亦易矣;不为,则易者亦难矣。人之为学有难易乎?学之,则难者亦易矣;不学,则易者亦难矣。 第二 学习插画,我能一步登天吗?随便一学就学会。对于有这种想法的同学,请看我写的上面的第一段,你们一个毛病,这是病,得治。你们扒拉扒拉金庸武侠小说里,有没有这方面的秘籍,说不顶还真有。 第二 你的努力+高手的带领=插画学习捷径。其实学习插画真正的捷径是什么呢?那就是首先你要做到付出不亚于任何人的努力,这是一个基础,你愿意为学习板绘插画去解决各种学习的问题,愿意去思考这里面的规律,愿意去练习这里面的技巧,而且你还有你的格局,那就是不仅仅自己努力,还要会借鉴高手的经验,来弥补自己的不足,不断的吸收别人的精华,来强大自己的实力,只有这两方面的结合,你才能在板绘插画行业,真正的学到东西,才能打造出真的绘画功夫。踏踏实实的,才是真正的捷径。当然现在高手好像很多,但是很多人又找不到合适的高手来带自己,没关系,我可以给同学说一个,他每天晚上8点,都会在网上免费直播讲板绘插画原画,直接演示,而且还讲解美术思维应该怎么玩转,绘画技巧有哪些,板绘插画原画行业的发展现状,听了以后,对我们僵化的思维是一种很大的提升。听君一席话胜读十年书。想学的同学可以到羽柔老师的围鑫(谐音):前边一组是:w9,后边一组是:kaka,把以上两组字母按照先后顺序组合起来即可。

先别有这顾虑那顾虑,没那个必要,可以听听老师讲的课,看看自己能不能学到有价值的干货,别总是把学习插画放在想的层面,行动起来才是王道,不行动,想一辈子也没用。 第四 完全靠自学能学会板绘插画吗?看完这8条就够了。1、自学不知道学习方向,这一步、下一步怎么走

2、自学不知道如何去给自己安排有效的训练计划

3、自学也不知道该画成什么样才是“好”,只知道“像”

4、自学很多时候看了视频或是教程也是只是一知半解,难以真正运用

5、自学感觉孤军奋战,没有人跟你交流,带你入圈、入行,容易迷茫

6、自学也不知道怎么去接稿、应聘、投简历

7、自学审美视野有限,提升受限。

8、容易三天打鱼 两天晒网,越画越少。 第五 怎么才能成为一名优秀的职业插画师。

小编觉得有梦想真的是一件幸运的事,感觉现在好多人都没有梦想了,更别谈去实现梦想了,如果你有梦想,一定要去实现,因为拥有梦想真的很不简单了。就好比,你一直想成为一名职业插画师,这是你的梦想,你就去努力实现它,因为实现梦想的过程,虽然痛苦,但是也是充实的,每天都是打鸡血的,这种日子真的很爽好吗?废话不扯那么多了,如果你想成为一名职业的插画师应该怎么做呢?1.你得了解插画。插画的定义是非常广泛的。书籍杂志插图、动画游戏插画、广告插画和等等我没举例到的插画都属于插画师可工作的范畴。多看一些传统插画大师的作品集(经典如穆夏、比亚兹莱、埃舍尔),和现代的知名插画师(如Okama、天野喜孝、门小雷、黄嘉伟)。从历史上看一看插画的一些起源、变迁和发展更容易让你了解插画在变化中,不变的本质是什么,自己应当做到如何程度才能把握插画的精髓。2.清点自己的爱好和技能。

在看过大量插画师的作品之后,仔细思考自己喜欢的风格是什么,设定一个目标。同时认清自己现在的特长和短处是什么,设定计划把时间分配到技能点上去。比如觉得很想画场景,那么肯定要把很多技能点点到场景透视和建筑风格的学习上去。3.建立学习计划。

每天分配几个小时在画插画上的话,进步绝对是以肉眼可见速度增长的(一定要坚持)。建议加一点插画初心同好者的论坛,在圈子里互相鼓励分享经验的话有助于获得知识和资源,也能鼓励自己不忘初衷。比如认定自己要画萌系日风的插图,那么收集P站教程,混画手群,临摹日风的图都是必不可少的练习。4.创意设计。

通过提高知识储备,提高眼界见识,来提高创意设计能力。看得越多,你的想法自然就越多。5.掌握插画基本功。

这个只能脚踏实地的去练,有一些知识点的学习是比较枯燥的,要坚持下来,只有基本功扎实,才有能力那些创意的画面。6.掌握常用的软件。

像ps、sai这类的绘画软件功能强大,可以大大提高作画效率,而且表现方式更丰富,求职和约稿更有市场。还有一些三维建模软件也要去了解,二维加三维的创作方式是一种创作趋势。7.作品积累。

作品是插画师最有说服力的简历,多创作不同主题,不同风格的插画,积累的作品多了,机会也会越来越多。作品需要自己独立创作的,可以借鉴,但是不能纯抄袭和临摹。第六 学习板绘插画,需要准备的软件有哪些?电子插画:硬件上来说,数位板是现在插画师不可缺少的工具,相较于传统手绘来说,数位板会更加简单而且灵活。数位板由一直压感笔和一块板子组成,这支笔可以模拟各种画笔,比如我们常见的毛笔,喷枪等,力道不同,画出来的形状深浅也各有不同。下面给大家介绍一下几款插画绘制软件。Photoshop、Painter、SAI、CG绘画软件,我个人一直习惯用PS,因为从学校就一直在用后来做什么图都是用它。(1)Photoshop。

Photoshop是设计中最常见的图像处理软件,入门简单,笔刷非常丰富。许多人喜欢把线稿扫描到电脑中用ps上色,值得一提是滤镜功能,它对画面的调整和最后的效果都起很大作用。(2)Painter。

学插画之前需要掌握结构比例透视,针对人脸需要了解面部的结构,什么是三庭五眼,画人体需要掌握肌肉结构,画场景道具需要掌握透视,一个物体从不同的角度看,就会有不同的透视关系,把这些掌握好后,可以画出线稿来,再去学习上色,手绘上色有彩铅,水彩,丙烯,油画,马克笔等等,掌握基本的工具使用后,运用过度去表现出立体感,板绘需要熟悉数位板的使用,和软件的工具操作,画画需要先掌握绘画技法,再熟悉工具使用就可以开始画了。(3)SAI。

Easy Paint Tool SAI,简称SAI,是一个已经转型商业化的绘图软件,是由日本的SYSTEAMAX开发的。2008年02月25日,Easy Paint Tool SAI Ver.1.0.0 正式版发行。SAI与其他同类软件不同的是,SAI给众多数字插画家以及CG爱好者提供了一个轻松创作的平台。SAI极具人性化,其追求的是与数码绘图板极好的相互兼容性、绘图的美感、简便的操作以及为用户提供一个轻松绘图的平台。不管是手绘还是电脑绘制,颜色搭配,颜色分布,色彩心理学等等,学习理论知识,学会结构素描,用线条来表达结构关系,空间选视关系。从简单几何形体写生到复杂几何形体,目的是学习对物体空间结构表达。 光影素描,通过光影素描写生的方式学习如何用光影来表达物体空间结构,如何推理光影塑造体积感,如何表现各种不同的材质,虚与实的对比。美术的基础知识是必须要加强的

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